• kamill

Снижены цены на летние курсы КИНОГРАМОТНОСТЬ, КОПИРАЙТИНГ, ДРАМАТУРГИЯ ФИЛЬМА

Современному человеку нужны три вида грамотности.






Первый — умение смотреть и понимать кино, а в широком смысле — любые визуальные истории. Потребительски относясь к кино как к чистому развлечению, мы теряем почти весь его смысл! Не могу сказать, сколько раз я за годы преподавания киноискусства видел, как у людей буквально открывались глаза, когда они начинали по-новому понимать кино. А нужны для этого основные знания истории киноискусства — как формировались средства киновыразительности, как развивалась драматургия кино и как кино стало таким, каким мы его знаем сегодня.

Второй — твердый навык письменных коммуникаций. Нужно уметь быстро и хорошо писать качественные тексты — и, между прочим, без этого умения нельзя даже компетентно поставить задачу копирайтеру! Стать профессиональными писателями смогут не все, но избавиться от типичных ошибок, штампов и канцеляризмов, отучиться совместно использовать несочетаемые слова, найти меру употребления иностранных слов вполне возможно.

Третий навык логически вытекает из первого и второго. Нужно уметь визуально формулировать идеи и рассказывать истории — а для этого нужно владеть основами кинодраматургии. Любому фильму, даже самому короткому, нужен сценарий.

Этим летом можно будет получить все три навыка — я разработал три дистанционных курса, которые я буду вести с 17 июня по 31 августа.

Интересно? Ознакомьтесь с программой, условиями, примерами моих лекций и отзывами на них (ниже) и пишите на kamill_cinema@outlook.com.

Collapse )Collapse )

Collapse )

Collapse )

Collapse )

Collapse )

Collapse )Collapse )

Collapse )

Collapse )

До встречи на занятиях! И помните — знания делают жизнь интереснее!

Telegram: https://t.me/kamill_cinema
Facebook: https://www.facebook.com/kamill.akhmetov
Instagram: https://www.instagram.com/kamill_akhmetov

  • kamill

История кино: онлайн-курс Камилла Ахметова на майские праздники

Если вы это читаете, то вы, скорее всего, любите кино.

Многие любители кино хотели бы научиться лучше понимать кино. А некоторые, самые амбициозные, уже учатся его делать.

И тем, и другим нужны фундаментальные знания из истории кино — как сформировались основные средства киновыразительности и кинодраматургии, как развивались драматургия кино и его изобразительный язык, и как кино становилось таким, каким мы его знаем сегодня. Обо всем этом я уже который год рассказываю студентам Московской школы кино, а с недавних пор — и Высшей школы экономики. А год назад я выпустил книгу «Кино как универсальный язык. Лекции о кинематографе».

Но, к сожалению, далеко не все, кто хотел бы больше узнать о кино, имеют на это время. И вот наконец-то у нас появилось немного свободного времени — особенно в ближайшие две недели. Давайте потратим его с пользой!

По случаю наступающих майских праздников я разработал компактный и емкий курс истории кино — 12 занятий по два учебных часа (без перерыва). Это так называемый «интенсив» — каждый день с 30 апреля по 11 мая, c 15:00 до 16:30 по московскому времени.



Интересно? Ознакомьтесь с программой и условиями (ниже), посмотрите мои обучающие видео (на https://kamill.livejournal.com) и примеры лекций (на YouTube) и пишите на kamill_cinema@outlook.com.

Collapse )

Collapse )

Жду вас на лекциях! И помните — знания делают кино интереснее!

https://t.me/kamill_cinema

  • kamill

«Танцы насмерть» (2017, Андрей Волгин)

Антиутопия — исключительно важный жанр. В умелых руках антиутопия — лазерный меч. В руках людей, не вполне отдающих себе отчет в том, что именно попало к ним в руки, антиутопия превращается в пластмассовую игрушку с батарейкой. В России есть опыт производства как сильных антиутопий («Обитаемый остров»), так и, как минимум, внятных («Параграф 78»). Но проще всего брать, конечно, плохой пример — с таких фильмов, как «Вычислитель».

«Танцы насмерть» явно задумывались, как калька с «Голодных игр» — но не с великого первого фильма режиссера и сценариста Гэри Росса, а с суматошных продолжений клипмейкера Френсиса Лоренса, сценарии для которых писал кто попало.


Collapse )
#Танцынасмерть #moricinema #kinodanz
  • kamill

«Дэйв» (Айвен Райтман, 1993)

«Дэйв» — воспоминание о капровском 1939 года фильме «Мистер Смит едет в Вашингтон» — и сам по себе теперь уже вызывающий ностальгию фильм из тех времен, когда в США в позапрошлый раз была у власти республиканская администрация и кинематограф пытался отрефлексировать желание чего-то более прогрессивного, идеалистического и вообще человеческого.


Collapse )
  • kamill

"Пассажиры" (Мортен Тильдум, 2016)

К Рождеству мы получили вместо крутого фантастического триллера фальшивые елочные игрушки — нам опять продали один фильм за совершенно другой.



Космическое пространство враскорячку пронзает со скоростью c/2 гигантский спа-отель с прикольным энергетическим противометеоритным щитом на носу. На борту 5248 человек и все спят в прозрачных капсулах — как тут не вспомнить «Чужого»? Ознакомившись с интерьерами, вы вспоминаете «Космическую одиссею 2001 года». Казалось бы, все слагаемые успеха на месте, теперь надо рассказывать историю.
Collapse )
  • kamill

"Прибытие" (Дени Вильнев, 2016)

Дени Вильнев, про которого известно, что он может отлично обыграть историю (как было с «Пленницами»), а может и испортить ее (как было с «Врагом» — экранизацией ироничной повести Жозе Сарамаго) снял свое сенсационное «Прибытие» по хорошей повести Теда Чана «История твоей жизни», и фильм получился не только хороший, но и по-хорошему неожиданный.

Пока приходится смотреть его в русском дубляже, но есть надежда, что субтитры к нам еще прибудут — потому что, например, как уже известно из зарубежной прессы, Эми Адамс и Джереми Реннер называют пришельцев не Страшила и Дровосек, а Эббот и Костелло, что гораздо смешнее.



Понятно, что студия очень постаралась сделать из «Прибытия» блокбастер, но денег на это было маловато, поэтому испортить фильм чрезмерной развлекательностью не получилось — там есть летающие тарелки, военная техника и всякие штучки с невесомостью, но при этом все, что Вильнев хотел сказать в фильме, он, очевидно, сказал.
Collapse )
  • kamill

"Прорыв" (Дмитрий Светозаров, 1986)

Третьим после «Красной палатки» Калатозова и «Экипажа» Митты настоящим советским фильмом-катастрофой был «Прорыв» Дмитрия Светозарова с музыкой «Машины времени» — про плывун 1974 года в Ленинградском метро. Это был не такой зрелищный фильм, как его наследник, «Метро» Мегердичева, но зато он был гораздо больше похож на правду, и при этом гораздо более глобален, так как рассказывал не только о спасении героев, но и о том, как систему заливали водой, бетоном и жидким азотом, чтобы восстановить ее стабильность (не забываем — это Питер, детка).

Помимо сцен, снятых в реальных строящихся тоннелях Ленинградского метро, в фильме было много сложнопостановочных сцен — в аварийной зоне разрушался дом, на крытом катке поднимался и ломался лед, как в «Александре Невском», проваливался в асфальт троллейбус. А поскольку это был «Ленфильм», и где-то рядом всегда был Алексей Герман-старший, фильм получился исключительно реалистичным


Collapse )
  • kamill

«Бен-Гур» (Тимур Бекмамбетов, 2016)

У меня нет разумной версии, почему «Бен-Гур» Тимура Бекмамбетова вызвал такую ненависть кинокритиков и так плохо прошел в США. Зато у меня есть надежда на международный рынок, на котором хорошим голливудским фильмам, которые плохо идут в США, иногда все же не дают умереть.

Умные критики пишут что-то про то, что фильм Бекмамбетова получился слишком несерьезный для взрослой аудитории, слишком серьезный для молодежной, слишком христианский для неверующих и слишком нерелигиозный для верующих. Еще пишут, что он не то слишком много, не то слишком мало взял из оригинального романа. По-моему, это все какая-то ерунда.


Бен-Гур — Джек Хьюстон

Наверное, главная претензия, которую предъявляют фильму — что он «скучный». Я не знаю, как на это реагировать. Для меня скучнейшие фильмы последних лет — «Исход», «Ной» и «Линкольн». Создается впечатление, что люди просто не знают, чего им ожидать от «Бен-Гура». Но это как раз объяснимо — благодаря самому роману (длинному и довольно запутанному), который очень долго был главным американским бестселлером, двум важным классическим киноэкранизациям, одиннадцати «Оскарам» фильма Уайлера, ряду других адаптаций и десяткам тысяч текстов, посвященных всему этому, «Бен-Гур» превратился в памятник самому себе, и от него ждут того — не знаю чего, возможно, «Гладиатора» в квадрате. «Гладиатор», который, кстати, сам по себе квази-«Бен-Гур», тоже стоил 100 миллионов, но это было 16 лет назад.

Я решил не ждать ничего, и за это получил все.
Collapse )
  • kamill

"Джейсон Борн" (Пол Гринграс, 2016)

Это, очевидно, лучший из фильмов Пола Гринграса о Борне, лучший из фильмов с участием Мэта Дэймона о Борне, и вообще лучший фильм этой серии. Не в том смысле, что остальные плохие (даже «Эволюция Борна», которая, кстати, будет продолжаться), а потому что еще лучше.


Collapse )